Термин «арт-терапия» ввел в обиход британский импрессионист Адриан Хилл. Он использовал его в своей книге «Искусство против болезней», опубликованной в 1945 году. В ней Хилл рассказал о том, как рисование картин излечило его, пациента санатория для больных туберкулезом, от страшного недуга.
Врачи санатория пришли к выводу, что живопись отвлекла художника от тягостных мыслей, и это помогло ему победить болезнь. Впоследствии они пригласили Адриана Хилла помочь другим пациентам встать на ноги с помощью красок и кисти.
После Второй мировой войны методом арт-терапии американские энтузиасты избавляли от психического потрясения детей, освобожденных из нацистских концлагерей. Так зародилось новое направление в области психокоррекции.
Суть арт-терапии и ее задачи
Цель данного метода – снятие душевного напряжения через сублимацию, то есть перенаправление внутренних проявлений – порой явно деструктивных – в русло творческого процесса. Использование искусства в терапии позволяет исследовать психологию эмоций пациента и облегчает установление с ним контакта.
Во время сеансов человек самовыражается, давая выход подавленным чувствам обиды, ненависти, страха, гнева. Выплескивая этот поток негатива в процессе творчества, испытуемый гармонизирует свое психическое состояние.
Кроме этого, метод коррекции души искусством решает следующие задачи:
- позволяет пациенту преодолеть комплексы и поднять самооценку;
- является эффективным способом самопознания и самоконтроля;
- стимулирует развитие творческих способностей.
Многовекторность арт-терапии
Достичь умиротворения души пациента можно, приобщая его к самым разным способам самовыражения:
- через визуализацию образов в рисовании, фотографии, лепке;
- посредством благозвучия, или музыкотерапии;
- с помощью художественного слова, или библиотерапии;
- путем кукольных инсценировок – куклотерапии;
- переводом проблем в неживую материю накладки на лицо, то есть маскотерапией;
- переработкой болезненной информации в движениях и ритмах, или танцевальной терапией.
Благодаря богатому инструментарию арт-терапии, у пациента есть масса возможностей стать творцом своей жизни. Он может нарисовать свою тревогу, затанцевать обиду, написать о муках ревности, спеть о любви и ненависти, вылепить счастье.
Показания для лечения искусством:
- стрессовые и кризисные состояния;
- эмоциональная нестабильность;
- различные фобии;
- апатия;
- депрессия;
- потери;
- межличностные, в том числе и семейные, конфликты;
- неадекватная самооценка;
- психологическая зависимость;
- повышенная тревожность;
- невротические и психосоматические расстройства.
Особенность и преимущества арт-терапии
Уникальность коррекции психики творчеством заключается в возможности свободного выражения пациентом своих бессознательных процессов. По утверждению физиологов, большинству людей труднее передать свои чувства словами, нежели излить их посредством цвета, звука, формы.
Шедевр клинического искусства – зеркало конкретного индивида, его приоритетов, желаний, стереотипов, уровня креативного интеллекта, степени целостности личностной структуры.
Отсюда вытекают множественные плюсы арт-терапии:
- возможность освободиться от агрессии социально приемлемым способом;
- доступность каждому клиенту, независимо от его профессии, возраста, статуса, способностей;
- предоставление шанса выразить свои переживания пациентам, плохо владеющим вербальной речью;
- способность сближать и примирять людей, стирать различия и противоречия между ними;
- установление атмосферы доверия и взаимопонимания между исследователем и пациентом;
- мобилизация творческих ресурсов человека;
- стимулирование механизмов саморегуляции организма и его исцеления.
Арт-терапия – самое гуманистическое направление психокоррекции. Она предусматривает ключевую потребность человека в самоактуализации и самореализации, позволят ему раскрыть все грани своей индивидуальности и утвердиться в этом мире.
На что способна арт-терапия
Поразительные факты об излечении танцами
В 14-м веке европейцев косила эпидемия виттовой пляски. Ее жертвы напоминали бесноватых, неистово дергающихся, издающих дикие вопли и бьющихся оземь с пеной у рта. Лишь некоторым правителям удалось найти средство от этой напасти: они посылали в места эпидемии музыкантов, которые изгоняли болезнь умиротворяющими мелодиями.
В 16-ом веке несколько итальянских провинций поразил другой психический недуг. Он заставлял людей погружаться в полное оцепенение, прекращать не только двигаться, но и есть, пить, спать. Все они были одержимы мыслью, что их укусил ядовитый паук – тарантул. Из состояния полного ступора их смог вывести только танец, начинавшийся с плавного ритма и ускорявшийся до неистовства. Лечебная пляска получила название «тарантелла».
Терапевтические возможности живописи
Жена и модель Сальвадора Дали – «божественная Gala» – дожила почти до 90 лет благодаря искусству красок. В юные годы, когда она лечилась от чахотки в Швейцарии, в нее влюбился молодой француз Поль Элюар. Сраженный очарованием 17-летней девушки, начинающий поэт посвящал ей стихи и без конца рисовал ее. И случилось чудо: Елена Дьяконова – это настоящее имя легендарной Гранд Дивы – пошла на поправку.
Вскоре в жизни прелестницы появился другой богемный «лекарь» — художник Макс Эрнст. Он стал ее любовником и автором многочисленных портретов. Снова подкравшаяся было чахотка, к изумлению докторов Елены, отступила навсегда.
Выйдя замуж за Сальвадора Дали, 40-летняя Гала молодела с каждым днем – и в жизни, и на полотнах мужа. В преклонном возрасте у нее почти не было седых волос и морщин, за что современники подозревали ее в колдовстве. Как бы там ни было, но портреты «великолепной валькирии» обеспечили ей вечную жизнь.
Все эти факты говорят об уникальном целительном потенциале искусства, его удивительном воздействии на психоэмоциональное состояние человека.